14. Posmodernismo Cinematográfico

- 1962> Andrei Tarkovski hace su primera película Ivanovo Detsvo (La Infancia de Iván), contando ya aquí con gran aceptación a nivel mundial.
- 1966> David Cronenberg dirige su primer cortometraje Transfer, considerada por él como un sketch surrealista.
- 1971> Woody Allen dirige la sátira Bananas, haciendo alución a otras películas del pasado como El Acorazado Potemkin en la escena de la carreola
- 1971> David Lynch empieza a trabajar en su primer largometraje Eraserhead, mismo que no terminaría sino hasta 1977, por falta de presupuesto.
- 1972> Como uno de los principales representantes del nuevo cine alemán, Reiner Werner Fassbinder decide iniciar un “cine gay”, teniendo como principal film Die Bitteren Tranen der Petra Von Kant (Las amargas lágrimas de PetraVon Kant)
- 1972> Aún cuando se considera la respuesta soviética de 2001 Space Odissey, Tarkovsky considera un fracaso su cinta Solyaris, por no escapar del contexto del cine de ciencia ficción ya utilizado.
- 1973> Woody Allen vuelve a hacer mención de cine anterior, pero esta vez de cine de ciencia ficción, en la cinta Sleeper.
- 1974> Más tarde, Fassbinder decide crear el “cine de mujer”, destacando el film Angst Essen Seele Auf (Todos nos llamamos Alí)
- 1975> Debido a quebrantar las restricciones soviéticas cinematográficas, Tarkovsky tiene problemas legales con la película Zerkalo (El Espejo), cinta autobiográfica que juega con la narrativa y las líneas de tiempo.
- 1978> Pedro Almodovar dirige su primera película Folle, folle, fólleme Tim, situada en una ambientación punk, el material se considera épater les bourgeois (perturbar a los burgeses). Con esta película, Alomodovar da inicio a su primera etapa fílmica, la considerada punk, concluyendo esta en Laberinto de Pasiones, en 1982.
- 1979> Tarkovsky presenta la segunda versión de la cinta Stalker. (La primera se pierde en un incendio, y tiene que volver hacer toda la película)
- 1980> Tras haber visto Eraserhead, el productor Mel Brooks, ofrece a Lynch la dirección The Elephant Man, mismo donde actúan Jhon Hurt y Anthony Hopkins.
- 1980> Lars Von Trier hace su primera película reconocida Nocturne.
- 1980> Peter Greenaway dirige su primera cinta The Falls
- 1981> Jim Jarmusch dirige su primera cinta Permanent Vacation.
- 1982> Ganando el Oso de Oro en el festival de cine internacional de Berlin, Fassbinder dirige Die Sehnsucht der Veronika (La Anisedad de Veronica), hablando sobre la terrible época del milagro alemán.
- 1982> Greenaway tiene su primer reconocimiento por The Draughtsman´s Contract.
- 1983> Tarkovsky dirige Nostalgya, su última película bajo mandato soviético, luego huye a Suecia, para tener más libertad creativa.
- 1983> Almodovar inicia su segunda etapa, la considerada con influencia Berlanga-Felliniana, con la cinta Entre Tinieblas. La etapa solo consta de esta cinta y ¿Qué he hecho yo para merecer esto?
- 1983> Joel e Ethan Coen se estrenan como directores con la película Blood Simple, film post-noir.
- 1984> Proveniente del cortometraje de 1982 The New World, Jarmusch dirige la cinta Strangers than Paradise.
- 1986> La tercera etapa de Almodovar inicia con Matador, terminando en 1991 con Tacones Lejanos.
- 1986> La siguiente película de Lynch Blue Velvet hace acrecentar el éxito y el excentrismo del director.
- 1986> Tarkovsky dirige su última película Offret (Sacrificio) en Suecia, pero por el cáncer ni puede ir a recoger el premio que Cannes le da, y muere meses después.
- 1987> Tarantino dirige su primera película My Best Friend´s Birthday, escrita cuando aún trabajaba en la tienda de videos.
- 1987> Con 11000 dolares, Peter Jackson dirige a sus amigos en su primera cinta Bad Taste.
- 1989> Steven Soderberg dirige su primera cinta Sex, Lies & a Videotape.
- 1989> En un debate entre mellizos, acerca de Elvis, Steve Buscemi estelariza el cortometraje de Jarmusch Coffee & Cigarettes II.
- 1989> Doblemente elogiado por el festival de Cannes y por el Independent Spirit Award, Tom Waits coopera con el director Jarmusch en la cinta Mistery Train.
- 1990> Tom Tykwer hace su primera cinta Because.
- 1990> Los Coen hacen un homenaje al cine de gangsters en la cinta Miller´s Crossing, con Gabriel Byrne.
- 1991> Los Coen tienen su primer gran éxito, y son elogiados por la academia y Cannes, con la cinta, considerada B, Barton Fink.
- 1991> Cronenberg hace su homenaje a William Burroughs, en la criticada cinta The Naked Lunch.
- 1991> Alejandro González Iñarritu dirige su primera película Por Detrás del Dinero.
- 1992> Tarantino dirige su primer film con su sello de autor Reservoir Dogs, con ayuda de Harvey Keitel.
- 1993> La etapa clásica-maestra de Almodovar comienza con la cinta Kika; la etapa consta de esta película más La Flor de mi Secreto (1995) y Carne trémula (1997)
- 1993> Greenaway experimenta con la idea de la contemplación de la vida cruel y mísera con la controversial y teatral The Baby of Macon.
- 1994> En un descanso durante la filmación de la cinta Ashes of Time, el director Wong Kar Wai invita a los actores a hacer una versión de la cinta de corte medieval, pero en versión actual, de donde sale la multigalardonada Chungking Express.
- 1994> Oliver Stone da un giro a su carrera al dirigir la posmodernista Natural Born Killers, estelarizada por Woody Harrelson y Juliette Lewis.
- 1994> Jhon Travolta, Samuel L Jackson, Bruce Willis, Uma Thurman, entre otros estelarizan la segunda cinta tarantinesca Pulp Fiction.
- 1994> El francés André Techiné dirige Les Roseaux Sauvages, una ampliación de varias taleseries e historias paralelas.
- 1995> Estelarizada por Johnny Depp, Billy Bob Thornton, Iggy Pop, entre otros, Jarmusch dirige la mística cinta Dead man.
- 1995> Tarantino participa en el proyecto 4 Rooms, donde participan también Robert Rodríguez, Allison Anders y Alexandre Rockwell.
- 1995> Quien alguna vez fuese asistente de dirección de Krzysztof Zanussi, Ahniezka Holland, tiene su primer éxito con Total Eclipse, sobre el amor gay entre paul Verlaine y Arthur Rimbaud, su siguiente hit será hasta el 2006 con Copying Beethoven.
- 1996> Lars Von Trier salta a la fama con la película de gran infuencia de Theodor Dreyer Breaking the Waves, y se considera la primera parte de la trilogía de nombre Golden Heart.
- 1996> Basada en la novela de JG Ballard, Cronenberg dirige Crash.
- 1996> Peter Greenaway incorpora elementos orientales como el haiku, y rompe con las etructuras cinematográficas aportando la yuxtaposición de imágenes simultaneas con The Pillow Book.
- 1997> Basado en el relato Buenos Aires Affaire, Wong Kar Wai dirige Happy Together.
- 1997> Musicalizado por gente como Trent Reznor de NIN, y Rammstein, David Lynch dirige a Bill Pullman en The Lost Highway.
- 1997> Tarantino incursiona en el género Blaxpoitation (donde habla primeramente de la comunidad afroamericana) con la cinta Jackie Brown.
- 1998> Darren Aronofsky salta a la fama con el film Pi.
- 1998> Aunque no tiene gran aceptación en taquilla, Steve Buscemi y Jhon Goodman estelarizan la que se considera ya de culto de los Coen The Big Lebowski.
- 1998> Dodma 95 se estrena con la cinta del director Thomas Vinterberg: Dogma#1 Festen (La Celebración)
- 1998> Como claro ejemplo del trabajo de improvisación y no postproducción que Dogma 95 representa, Lars Von Trier dirige la segunda parte de la trilogía Golden Heart: Idioten.
- 1998> Tom Tykwer es reconocido mundialmente por Lola Rennt (Corre Lola Corre)
- 1999> Soren Kragh Jacobsen gana el oso de plata en Berlín por la cinta Dogma III Mifunes Sidste Sang.
- 1999> Almodovar dirige Todo sobre mi madre, dando inicio a la etapa refinada vanguardista, constando esta de esta cinta y Hable con ella (2002)
- 2000> Christopher Nolan es reconocido por su trabajo en Memento, de donde destaca la peculiar línea del tiempo con la que trabaja.
- 2000> La trilogía Golden Heart conluye, con la cinta estelariza por Bjork: Dancer in the Dark.
- 2000> Exaltando la sensibilidad visual y la tragedia yunkie, Aronofsky dirige el éxitoso film Requiem for a Dream.
- 2000> Los Coen incluyen a George Clooney en una vaga versión de la Odisea de Homero, pero a la Mississippi, en O Brother Where Art Thou?
- 2000> Steven Sodenberg gana un oscar por mejor dirección por Traffic.
- 2000> Kristian Levring dirige Dogme 4 The King is Alive, incorporando la problemática Africana y la idea del Rey Lear de Shakespear en el context de Dogma 95.
- 2000> Basado en tres historias que al final se entrelazan, Gonzáles Iñarritu es multihomenajeado por la cinta Amores Perros.
- 2002> David Lynch hace 8 episodios animados titulados DumbLand, mismos que luego aparecen en DVD.
- 2003> Se estrena la primera cinta de Rob Zombie, The House of a 1000 Corpses, homenaje al cine de horror de la serie B, e induce las imágenes de la música que hace él mismo.
- 2003> Partiendo del concepto de platicar, tomar café y fumar cigarrillos, Jarmusch dirige a Roberto Begnini, Bill Murray, Alfred Molina y Steve Buscemi en la cinta Coffee & Cigarettes, musicalizada por Tom Waits, Iggy Pop, y White Stripes.
- 2003> Lars Von Trier inicia una nueva saga dirigiendo a Nicole Kidman, la trilogía EEUU Tierra de Oportunidades, con la cinta Dogville, a la cinta le siguen Manderlay (2005) y Wasington (2009)
- 2003> Gonzáles Iñarritu vuele a usar la fórmula de Amores Perros en 21 Gramos.
- 2003> Tarantino estrena Kill Bill, haciendo mucho énfasis en la cultura oriental, y siendo un claro ejemplo de la posmodernidad cinematográfica del siglo XXI. La segunda parte se estrena en el 2004.
- 2003> Quien se considera uno de los principales exponentes de la nueva ola de cine taiwanés, Hou Hsiao Hsien hace un homenaje al director Yazujiro Ozu, con la cinta Café Lumiere, de donde destacan las lentas pero bien coreografeadas tomas.
- 2004> Wong Kar Wai hace la tercera película, tras Days of Being Wild (1991) y Fa yeung nin wa (Deseando amar)(2000), mezclando sonidos tanto de la cultura japonesa con la hispana, en la cinta 2046.
- 2004> Almodovar inicia la sexta y última etapa fílmica (hasta ahora), llamada Autobiográfica, con la cinta La Mala Educación, en esta cinta se dan ejemplos de los universos continuados, los cuales usa el director a lo largo de su filmografía.
- 2005> La secuela de The House of a 1000 Corpses, The Devil´s Reject de Rob Zombie muestra la influencia western en el horror.
- 2005> Lynch obtiene gran ovasión con la cinta de extremo surrealismo Inland Empire.
- 2005> Robert Rodríguez coopera con Frank Miller para pasar al cine, la novela negra Sin City.
- 2005> Bill Pullman estelariza la cinta Dear Wendy, del director de dogma95, Thomas Vinterberg.
- 2006> Brad Pitt y Gael García estelarizan la internacional cinta de Iñarritu Babel.
- 2006> Tom Tykwer pasa la novela de Patrick Suskind Das Parfum Die Geschichte eines Morders (El Perfume) a la pantalla grande
- 2006> Guillermo del Toro tiene su más grande éxito con El Laberinto del Fauno, poniendo ya aquí, su sello de autor.
- 2007> Tarantino y Robert Rodríguez dirige la dupla que conforma Grind house: Death Proof y Planet Terror, esta vez como homenaje a la serie B.
- 2007> El director Wes Anderson da continuidad a su cortometraje Hotel Chevalier, expandiéndolo en The Darjeeling Limited.
- 2008> El mexicano Amat Escalante dirige Los Bastardos, enfatizado la línea del tiempo extremadamente lenta y minimalista.
- 2008> Recordando la creación del spaghetti western del mismo nombre, Tarantino dirige a Brad Pitt y Eli Roth en Inglorious Basterds.
- 2008> Yoshihiro Nishimura destaca internacionalmente con la exagerada Tokyo Gore Police.
- 2009> Lars Von Trier dirige Antichrist, recibiendo el antiward en Cannes por considerar la película extremadamente misógina.